••• آسمانه

♥ مطالب ادبی .!.!.!.!. مطالب مذهبی ♥

بهترین‌های سینمای روسیه؛ سرد و فلسفی

  بهترین‌های سینمای روسیه را اینجا آورده‌ایم، اگر از کلیشه‌های سینمای کشورهایی، چون آمریکا خسته شده‌اید، این مطلب به کارتان خواهد آمد.

 
ایوان مخوف/Ivan the Terrible
 
هنگام جنگ جهانی دوم «آیزنشتاین» آخرین پروژه سینمایی خود یعنی «ایوان مخوف» را ساخت. فیلم یک پروژه سه قسمتی بود؛ قسمت اول فیلم در ۱۹۴۴ میلادی نمایش داده شد و مورد تحسین «استالین» قرار گرفت، اما قسمت دوم آن که در ۱۹۴۶ میلادی ساخته شده بود تا سال‌ها پس از مرگ «آیزنشتاین» اجازه پخش پیدا نکرد. در قسمت دوم فیلم تصویری از زوال حکومت «استالین» ارایه کرده که ممکن بود در آن زمان به قیمت جان «آیزنشتاین» تمام شود. در پی ممنوعیت پخش قسمت دوم فیلم، صحنه‌های فیلمبرداری شده قسمت سوم نیز از بین رفت.
 
سینمای روسیه
 
«ایوان مخوف»  به فراز و نشیب‌های زندگی تزار ایوان چهارم، معروف به «ایوان مخوف» می‌پرداخت. ایوان، معاصر با ملکه الیزابت در قرن شانزدهم می‌زیست و برای اولین بار با برانداختن نظام ملوک‌الطوایفی، روسیه‌ای متحد و زیر یک پرچم به وجود آورد.

استاکر/Stalker

 
«تارکوفسکی» یکی از بهترین کارگردان‌ها در روایت بیان‌های شخصی و دیداری چند دهه اخیر سینما است. حس تصویری غنی او از همان اولین فیلمش «کودکی ایوان» کاملا مشهود است.. انتخاب اثری از بین آثار «تارکوفسکی» کاری مشکل است. فیلم «استاکر» براساس رمان گردش کنار جاده اثر برادران «استروگاتسکی» است. فیلم روایتگر سفری کابوس وار سه مرد؛ یک نویسنده و یک پروفسور و رهبر آن‌ها استاکر در بیابانی بی آب و علف است.  
 
بهترین‌های سینمای روسیه؛ سرد و فلسفی
 
«تارکوفسکی» در استاکر نوع متفاوتی از فیلم‌های علمی تخیلی را تجربه کرده است. این فیلم حتی پس از پایان تماشاگر را رها نمی‌کند.

رنگ انار/The Color of Pomegranates
 
فیلم «رنگ انار»، اثر «سرگئی پاراجانف» است. نام فیلم در آغاز برگرفته از نام «سایات نوا»، آهنگساز و ترانه‌سرای شهیر ارمنی، بود که ظاهراً در پی ممیزی‌های ادارۀ سانسور سینمایی شوروی دچار تغییر شد. «رنگ انار»، زندگی‌نامه سایات‌نووا است این فیلم در فصل‌های، دوران کودکی و نوجوانی، درباره شکست در عشق، ورود به صومعه، فرشنه مرگ و در نهایت مرگ شاعر را به نمایش می‌گذارد.
 
سینمای روسیه
 

«رنگ انار» فیلمی بسیار نامتعارف است، که بدون تردید هر مخاطبی را به ندرت تا انتها با خود همراه می‌کند. تصاویری تاثیرگذار، با باری از نماد  و استعاره در اغلب صحنه‌ها آن چنان سنگینی می‌کند و تا مرز رویا پیش می‌رود.


لک لک‌ها پرواز می‌کنند/The Cranes are Flying
 
«لک لک‌ها پرواز می‌کنند» فیلمی به کارگردانی «میخائیل کالاتازوف» و تنها فیلم شوروی محسوب می‌شود که جایزه نخل طلای فستیوال کن سال ۱۹۵۸ را به دست آورد. داستان درباره ورونیما و انتظار طولانی او برای نامزدش بوریس است که در جنگ جهانی دوم مبارزه می‌کند. تماشاگر می‌داند که بوریس برای نجات زندگی یک سرباز دیگر کشته شد، اما ورونیکا و خانواده اش تا پایان جنگ این را نمی‌دانند.
 
سینمای روسیه
 
یکی از متعدد فیلم‌های ساخته شده در دوران اتحاد جماهیر شوروی است که به موضوع دشواری‌ها و خسارات جنگ می‌پردازد.

بیا و بنگر/Come and See
 
«بیا و بنگر» در سال ۱۹۸۵ کارگردانی «الم کلیموف» ساخته شده است. این فیلم در چهاردهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مسکو نیز جایزه گرفته است. فیلم «بیا و بنگر» داستان پسر جوانی است که بعد از پیدا کردن یک تفنگ قدیمی از زیر خاک به جنبش مقاومت روسیه به رهبری کوساچ که در جنگل مخفی شده اند، می‌شود.
 
سینمای روسیه
 
«الم کلیموف» که در کودکی از نزدیک جنگ را تجربه کرده و در «بیا و بنگر» احساسات واقعی را به شیوه‌ای موثر بیان کرده چنان که نه می‌توان فراموش کرد و نه می‌توان انکارشان کرد. «بیا و بنگر»، اشغال بلاروس شوروی را در جنگ جهانی دوم توسط آلمان نازی به تصویر می‌کشد.

کشتی روسی/Russian Ark
 
«کشتی روسی» به کارگردانی «الکساندر سوخوروف» است. راوی با قدم زدن در موزه آرمیتاژ در سن پترزبورگ، از دوره‌های مختلف زمانی دیدن می‌کند. او خود را روح فردی می‌داند که به شکل تراژیک کشته شد و اکنون این مکان را تسخر کرده است.
 
سینمای روسیه
 
 این فیلم این حس را به مخاطب منتقل می‌کند که گویی راوی در حادثه‌ای دلخراش جان خود را از دست داده و اکنون روح ناآرامش در طول تاریخ سیصدساله این قصر سرگردان است.

لویاتان/Leviathan
 
«لویاتان» فیلمی به کارگردانی «آندری زویاگینتسف» است. «زویاگینتسف» فیلمنامه‌ی «لویاتان» را به همراه «اولگ نگین» با تاثیرپذیری از داستان‌های کتاب مقدس و همچنین داستان میشل کولهاس نوشته‌ی «هنریش فون کلایست» نوشت.
 
سینمای روسیه
 
فیلم روایتگر زندگی کارگری است که در خانه قدیمی در حومه شهر به همراه همسر دوم و فرزند نوجوان خود زندگی می‌کند، مرد در حال جدال به مقامات شهر بر سر حفظ خانه و گاراژ خود می‌باشد وفاداری شدیدی به اجتماع واقعی آن بخش از روسیه نشان می‌دهد که در حقیقت مکان و جغرافیای داستان اوست. روایت‌های «زویاگینتسف» جلوه‌گری تند و تیز و سرد و خشن دارند.


بهترین‌های سینمای اسپانیا

 بهترین‌های سینمای اسپانیا را اینجا آورده‌ایم، اگر از کلیشه‌های سینمای کشورهایی، چون آمریکا خسته شده‌اید، این مطلب به کارتان خواهد آمد.

 
خوش آمدید آقای مارشال
 
/ Welcome, Mr Marshall
 
«خوش آمدید آقای مارشال» فیلمی به کارگردانی «لوییس گارسیا برلانگا» فیلمساز صاحب‌نام اسپانیایی است. داستان فیلم درباره ساکنان شهر ویلار دل ریو در اسپانیاست که منتظر ملاقات دیپلمات‌های آمریکایی هستند تا بهترین خوش آمد گویی را مهیا می‌کنند و..
 
بهترین‌های سینمای اسپانیا
 
این فیلم با زبانی طنز نقدی بر اسپانیا دهه ۵۰ را ارائه می‌دهد و کلیشه‌های مربوط به فرهنگ اسپانیایی را نشان می‌دهد.

روح کندوی عسل

 

/ El espíritu de la colmena

 
«روح کندوی عسل» به باور عموم منتقدین یکی از بهترین فیلم‌های سینمای اسپانیا به کارگردانی «ویکتور اریسه» است. دو خواهر کوچک به نام‌های آنا و ایزابل که در روستایی همراه با پدر و مادرشان زندگی می‌کنند به دیدن فیلم «فرانشکتاین» می‌روند، آنا خواهر کوچکتر به شدت تحت تاثیر فیلم و شخصیت «فرانشکتاین» قرار می‌گیرد و در دنیای واقعی خود به دنبال این شخصیت می‌گردد.
 
بهترین‌های سینمای اسپانیا
 
 این فیلم که در سال ۱۹۴۰ در اواخر دوران حکومت فرانکو و جنگ‌های داخلی اسپانیا سپری می‌شود استعاره‌ای از وضعیت اسپانیا پس از جنگ داخلی، بی‌روح و تلخ است.

دوشنبه‌ها در آفتاب

 

/Mondays in the Sun

 
فیلم‌نامه «دوشنبه‌ها زیر آفتاب» را «فرناندو لئون دی آرانوآ» به نگارش در آورده است، او که کارگردانی فیلم را هم برعهده دارد، بیشتر به عنوان یک فیلم‌نامه‌نویس شناخته می‌شود. فیلم داستان گروهی از مردان را که پس از بسته شدن کارخانه کشتی‌سازی خود در شمال اسپانیا بیکار مانده‌اند، روایت می‌کند.
 
بهترین‌های سینمای اسپانیا
 
«دوشنبه‌ها زیر آفتاب» معضل بیکاری در بین مردم اسپانیا را به تصویر می‌کشد. این فیلم نظری اجمالی به زندگی مردمانی دارد که هیچ‌کس دوست ندارد همانند آنان زندگی کند.  

دریای درون / The Sea Inside

 
کارگردان این فیلم «آلخاندرو آمنابار» است که در مراسم جایزه اسکار سال ۲۰۰۴ با همین اثر برنده اسکار بهترین فیلم غیرانگلیسی‌زبان شد. داستان فیلم اقتباسی از زندگی واقعی «رامون سمپدرو» ملوان جوانی است که در یک حادثه دچار شکستگی استخوان گردن و قطع نخاع می‌شود.
 
بهترین‌های سینمای اسپانیا
 
«دریای درون» آفرینش تصویری تمام‌عیار از رنج، اختیار، آزادی و در نهایت مرگ یک انسان است.  

هزارتوی پن

 

/ El Laberinto del Fauno

 
«هزارتوی پن» بدون شک یکی از محبوب‌ترین فیلم‌های «گی‌یرمو دل تورو» است. داستان فیلم، در اسپانیا در طول تابستان سال ۱۹۴۴سفر دختربچه‌ای با نام اوفلیا و مادرش به یکی از پایگاه‌های جنگی اسپانیا که برای از بین بردن آخرین جبهه‌های مقاومت انقلابی‌ها تاسیس شده آغاز می‌شود و
 
بهترین‌های سینمای اسپانیا
 
از همان ابتدا فیلم، با به تصویر کشیدن چند نشانه، بر حضور فانتزی در روایت خود تاکید می‌کند. این فیلم تحسین‌شده از جانب منتقدان، سه جایزه اسکار و سه جایزه بفتا را برنده شد.

عشق سگی / Amores Perros

 
«عشق سگی» نخستین فیلم از سه‌گانه مرگ ساخته شده توسط «ایناریتو» بود و دو فیلم بعدی او: «۲۱ گرم» و «بابِل» بخش‌های دیگر این سه‌گانه هستند. فیلم روایتگر یک تصادف وحشتناک رانندگی است که زندگی سه شخصیت اصلی را به هم پیوند می‌دهد. در واقع این تصادف است که سرنوشت آدم‌ها را به هم پیوند می‌زند.
 
بهترین‌های سینمای اسپانیا
 
در «عشق سگی» که تصادف اکتاویو با والریا سرنوشت آن‌ها را عوض کرده و سایر اتفاقات فیلم را پایه ریزی می‌کند. خشونت یکی از اصلی‌ترین مضمون‌های فیلم است که انواع آن را می‌توان در فیلم دید.

بازگشت / Volver

 
«بازگشت» در کنار فیلم «همه‌چیز درباره‌ی مادرم» اثر ستایش‌برانگیز «پدرو آلمودوار» است که وی علاوه بر کارگردانی، نویسندگی فیلمنامه‌ی آن را نیز بر عهده داشته است. زنی با وجود مصیبت‌ها تلاش می‌کند از دختر ۱۴ ساله اش محافظت نماید. 
 
بهترین‌های سینمای اسپانیا
 
«بازگشت» فیلمی گرم درباره نظام خانوادگی اسپانیاست که می‌تواند محدودیت‌های اخلاق و اجتماع را کنار بزند.  
+ نوشته شده در جمعه 2 آبان 1399برچسب:بهترین‌های,سینمای,اسپانیا,گرم,حساس,مهیج, ساعت 11:52 توسط آزاده یاسینی


بهترین فیلم‌های سینمای انگلیس؛ اصیل و فراموش نشدنی

 بهترین‌های سینمای انگلیس را اینجا آورده‌ایم، اگر از کلیشه‌های سینمای کشورهایی، چون آمریکا خسته شده‌اید، این مطلب به کارتان خواهد آمد.

 
برخورد کوتاه
 
«برخورد کوتاه»  فیلمی به کارگردانی «دیوید لین» است که علی‌رغم محبوبیتش میان منتقدین و سینمادوستان، هرگز به‌اندازه‌ی آثاری نظیر «لورنس عربستان»، «دکتر ژیواگو » قدر و منزلت پیدا نکرده و دیده نشده است. این فیلم بر اساس نمایش‌نامه‌ی یک‌پرده‌ای زندگی بی‌تحرک اثر «نوئل کاورد» شکل گرفته است.
 
سینمای انگلیس
 
«برخورد کوتاه» قصه‌ی یک آشنایی و دلدادگی کوتاه‌مدت میانِ زن و مرد در آستانه‌ی میانسالی است. این فیلم اثری فوق‌العاده هیجان‌انگیز و پراحساس است که تقریباً نقصی ندارد و با مهارت و استادی ساخته شده است.

مرد سوم

 
«مرد سوم» فیلمی به کارگردانی «کارول رید» و نویسندگی «گراهام گرین» است. یکی از بهترین فیلم‌های تاریخ در دوران پس از جنگ جهانی دوم اروپا و پیش از آغاز جنگ سرد، درباره یک رمان نویس غربی به نام هالی که برای ملاقات با دوستش هری به وین می‌رود و متوجه می‌شود او به تازگی مرده است.
 
سینمای انگلیس
 
«مرد سوم» فیلمی دربارۀ ظهور دنیایی تازه بعد از جنگ است که در آن اصول دنیای کهن فروپاشیده و زور، قدرت و نفوذ و نه هوش، حساسیت و منطق پارامتر‌های دوام آوردن هستند.

پیشخدمت

 
«پیشخدمت»، به اعتقاد بسیاری از منتقدان، بهترین ثمره همکاری «جوزف لوزی» در مقام کارگردان و «هارولد پینتر» در مقام فیلمنامه‌نویس است؛ شاهکاری تمام‌عیار متعلق به سنتِ سینمای هنری اروپا، که هنوز هم بعد از چند دهه، تماشایی‌ است.
 
سینمای انگلیس
 
این فیلم داستان مردی عالی‌رتبه به نام تونی است که شخصی به نام بارت را در سِمت پیشخدمت خود استخدام کرده است. پیچیدگی داستان و شخصیت‌ها فیلم را به شاهکاری فراموش نشدنی تبدیل می‌کند.

حالا نگاه نکن

 
فیلم «حالانگاه نکن» توسط یکی از نوابغ سینما با نام «نیکلاس روگ» ساخته شده که کارگردان شناخته شده‌ای در ایران محسوب نمی‌شود. فیلم نامه‌ی «حالا نگاه نکن» را «آلن اسکات» براساس داستانی کوتاه به همین عنوان از «دافنه دوموریه» نوشته است.
 
سینمای انگلیس
 
آن چه سینمایی «حالا نگاه نکن» را جذاب می‌کند، این است که در خلال فیلم همه چیز شیطانی و مرموز به نظر می‌رسد و این ویژگی تا پایان فیلم نیزادامه دارد. این فیلم با فیلمبرداری، تدوین و استفاده از عناصر رازآلود و تاریک در یک فضای ترسناک، هنوز به عنوان یکی از شاهکار‌های تریلر روان شناسانه محسوب می‌شود.

 قوش 
 
«قوش» دومین فیلم «کن لوچ» در سال ۱۹۷۰ ساخته شد که به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های تاریخ سینمای انگلستان شناخته شده است.
 
سینمای انگلیس
 
این فیلم بر اساس رمانی اثر «بری هاینز» ساخته شده و به روایت داستان بیلی کاسپر می‌پردازد؛ یک نوجوان فکور و نحیف که اهل شهر معدنی‌ای به نام بارنسلی است.« کن لوچ» در «قوش» سعی دارد زندگی و فعالیت کارگر انگلیس در دهه ۶۰ را به شکلی صادقانه به تصویر بکشد.

رگ یابی

 
فیلم «رگ یابی» به کارگردانی «دنی بویل» با اقتباس از رمان پرفروش «اروین ولشریال» که در ادینبرگ اسکاتلند رخ داده و داستان طنز تلخ فرار از دنیای واقعی و آلوده شدن به مواد مخدر را نشان می‌دهد.
 
سینمای انگلیس
 
«رگ‌یابی»، روایت‌گر روزمرگی‌های جوان‌هایی است که در دام خلاف و مواد مخدر فرو رفته‌اند؛ با این وجود، هنوز هم دیوانه‌وار در جاده‌های تباهی و خودویرانگری پیش می‌روند. «رگ‌یابی» ساختار غیرمتعارفی دارد که با وجود سال‌ها از زمان ساختش، دیدنی و تأثیرگذار است.

راز‌ها و دروغ‌ها

 
«راز‌ها و دروغ ها» پنجمین فیلم «مایک لی» کارگردان انگلیسی که در جشنواره فیلم کن ۱۹۹۶ برنده نخل طلا شد، است. «راز‌ها و دروغ ها» روایتگر زندگی سینتیا زنی است که به تنهایی دختر بیست ساله خود را بزرگ کرده و با او زندگی می‌کند. 
 
سینمای انگلیس
 
هیچ‌گونه  احساسات سطحی گری در این فیلم وجود ندارد؛ «لی» از هر گونه کلیشه‌ای دوری جسته است تا بتواند تنش واقعی در ذات موقعیت را به خوبی روایت بکند.